Laissez-vous transporter avec nous, le temps d'un voyage vers la Chine d'il y a des milliers d'années. Attachez vos ceintures pour une immersion dans l'art ancien et plongez au cœur de l'ère florissante des quatre arts du lettré chinois : Qín, Qí, Shū, Huà.

Ayant traversé de nombreux siècles de hauts et de bas, les quatre arts du lettré se sont imposés comme le critère fondamental permettant aux érudits chinois d'évaluer la culture et la sensibilité artistique de leurs pairs.

Au cœur d'un paysage où la connaissance et l'art étaient réservés à quelques privilégiés, assez riches ou tenaces pour les poursuivre, de nombreux membres de la cour impériale chinoise obtenaient leurs postes en démontrant leur maîtrise des quatre arts. L'exhibition de ces talents attestait de la grande autodiscipline du lettré et du sens moral droit que ces arts inculquaient.

Pour ceux qui ne se préoccupaient pas tant de leur statut, les quatre arts étaient considérés comme un moyen alternatif de plaisir spirituel et de raffinement du caractère intérieur.

Dans le blog d'aujourd'hui, nous poserons notre pinceau sous la guidance des quatre arts du lettré chinois pour explorer leur domaine de beauté créative et éditoriale.

Maîtriser l'art du Qín (琴), c'est maîtriser l'habileté à commander le son du Guqin, un instrument traditionnel chinois à sept cordes. Datant de plus de 3000 ans, la saga du Guqin est aussi riche et empreinte de contes épiques que son lieu de naissance, devenant à chaque siècle qui passe une partie plus intégrante et inestimable de la culture chinoise et du patrimoine de l'humanité.

Le timbre voyageur du Guqin ne connaît aucune limite. Il résonne en harmonie avec une vaste gamme d'expressions musicales, de genres, d'événements et d'époques historiques, passées ou présentes. Bien que le son du Guqin soit devenu plus accessible, de nombreux passionnés soutiennent que pour découvrir la beauté la plus authentique du Guqin, il est idéal que l'instrument soit accompagné par les échos d'un paysage montagneux, mêlé au parfum de l'encens brûlé et porté par l'air parfumé d'un jardin de pins anciens.

Le look maquillage inspiré du Qín transfigure cette matière célèbre en des lignes graphiques immaculées d'eye-liner, évoquant les cordes du Guqin, leur son tendre s'élevant dans le vent et la brise parfumée d'un jardin de lettré ancien.

À l'instar de la résonance en couches de l'instrument, ce design de maquillage apporte de l'excitation dans la texture et une intrigue contemplative, incitant à un lien imaginatif avec le Jiao Guqin (le Guqin brûlé à la queue) grâce à l'utilisation d'ornements en papier brûlé.

Le Qí est un jeu de plateau aujourd'hui connu sous le nom de Weiqi (圍棋), dont la traduction littérale signifie "jeu d'encerclement". Le jeu est popularisé au Japon, en Corée et en Occident sous le nom de jeu de Go.

L'histoire du Weiqi raconte que durant la période des Printemps et Automnes en Chine (770–476 av. J.-C.), le roi Yao inventa ce jeu de plateau pour tempérer son fils rebelle, utilisant les pratiques du jeu pour aiguiser l'esprit et le caractère de l'enfant, le préparant à sa future ascension sur le trône.

La configuration de la victoire ou de la défaite au Go connaît de nombreuses variantes, rarement semblables les unes aux autres, ce qui reflète l'intellect unique du joueur en matière de manœuvre stratégique et sa capacité à prévoir les grands plans de son adversaire.

Le design beauté influencé par le Qí présente des détails sphériques imitant les pièces du jeu, qui servent de point focal, avec des pigments noirs et blancs issus de la Palette de Maquillage Floral Engraving Phoenix (édition Gold Brown) et du Crayon à Sourcils Floral Luodai (Gris) disposés de manière apparemment spontanée. Un look qui met en valeur l'art de la nuance et une exécution méthodique digne des compétences reconnues du Qí.

Le terme Shū désigne l'art de la calligraphie chinoise, un trésor culturel précieux du pays depuis la formation des caractères chinois écrits.

L'appréciation de la beauté dans la calligraphie chinoise dépasse la simple apparence. Elle admire la traduction poétique de la créativité et de la personnalité d'un individu à travers le rythme des traits et les touches personnelles apportées aux formes standard des caractères.

Inspiré par le Lìshū (隶书) - l'écriture chinoise standard des dynasties Qin et Han, dont le style distinctif des caractères provient de la silhouette de la tête de ver à soie et de la queue d'hirondelle, l'ensemble de maquillage Shū est dessiné avec une attention particulière aux détails arrondis et aux lignes tendues sur les yeux, les sourcils et les lèvres. Un effet qui peut être obtenu sans effort - sans avoir à passer par la pratique rigoureuse d'un calligraphe - en utilisant l'aide accessible aux débutants du Crayon à Sourcils Floral Luodai et du Rouge à Lèvres Blooming Rouge Love Lock.

On dit de l'artiste qui pratique le Huà (peinture chinoise) qu'il est ce qui se rapproche le plus d'un enchanteur. Quelqu'un doté à la fois d'un œil averti et d'un coup de pinceau hypnotique.

Avec des outils essentiels comprenant un pinceau, des pigments de peinture chinoise et du papier blanc, la peintre est évaluée sur sa capacité à capturer sur la toile non seulement l'apparence extérieure du sujet, mais aussi son esprit, et sur la façon dont elle immortalise sa force vitale grâce à sa maîtrise de l'encre.

L'ensemble beauté suivant, représentant des fleurs de pivoine, est proposé comme un défi pour permettre aux maquilleurs d'explorer leur potentiel pour l'éloquence du Huà, spécifiquement dans le genre du Mò Gǔ Huà (没骨画) - la peinture sans os.

Ce nom descriptif exprime l'exclusion des traits de contour dans cette forme créative unique. Au lieu d'utiliser successivement des traits de contour et des pinceaux de coloriage pour représenter le sujet, l'approche de peinture Mò Gǔ repose uniquement sur des traits pigmentés pour esquisser et colorer simultanément grâce à des techniques de superposition.

En tant que quête d'entrée pour les débutants, le maquillage inspiré du Huà simplifie l'exigence de l'absence de traits de contour et permet aux artistes de se concentrer sur l'expérimentation de la superposition des pigments.

La meilleure façon d'obtenir ce look est d'utiliser les pigments modulables de notre Palette de Maquillage Floral Engraving Beauty Goddess (édition The Encounter). Bien que nous la considérions comme le meilleur instrument pour votre projet, réussir à saisir la majesté palpable du pétale délicat de la pivoine reste un mystère que nous vous laissons le soin de découvrir.

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